練習環境と違うのが、舞台でのピアノ演奏。

響きが違う、ホールとピアノ感触そして緊張感。

このなかで求められるのが即時の判断というか

順応力、です。

鍵盤の深さや感触、響きとの兼ね合い、、、

弾き始めの第一印象で「う！」、かたくなってしまう時、誰でも経験あると思いますが、、、

そんな時

ふだん、どんな意識で練習していれば、即対応出来るのか。

もちろん、普段の練習で色んなパターン、舞台ピアノ想定しつつ、

速いトレモロなど、弾きづらいコントロール難しいなどの箇所は、色んな鍵盤の位置で弾くとか（深さ響き違うので、同じピアノで感触の違い確かめられる）

ピアノ蓋、開けたり閉じたりとか、お家のピアノで出来る、思いつく手段を試しますが（笑）

いろんな感触を響きを、想像、想定してやってはいますが（汗）

作品、曲に臨む段階（譜読み）や、どう演奏に臨むかの姿勢から関わること。

奥が深い話なので、もちろん一言で表せないテーマですが

弾くという動作においては、「脳」と「運動神経」のお話でも、あるような。

（本番が近づくと、色々ナーバスになってきます汗

藁をも掴む思い！？でしょうか笑

、、、と、ここまで書いてやっとわかってきました。

どんな音楽をしたいか。どう聴こえたいか。

イメージをはっきり音色で表現できるよう練習を積んだら

舞台では、はじめの一音から、その空間音色響きに集中するのみ。感触は関係ない。

やっと、テンポも決まりました！